Il compositore francese Camille Saint-Saëns nel 1886 scrive Il Carnevale degli Animali. È una divertente raccolta di quattordici brani in cui l’autore descrive in musica alcune specie zoologiche. Nato come un divertente scherzo musicale per esecuzioni private, diviene una delle pagine più famose di Saint-Saëns.
Verve, brillantezza strumentale e humour caratterizzano il Carnevale, per imparare a distinguere, attraverso i 14 quadri della composizione, timbri e sonorità orchestrali, caratteristiche della scrittura musicale e possibilità descrittive della partitura. Come Esopo e La Fontaine nelle loro Favole, Saint-Saëns accende l’immaginazione raccontando in musica gli animali per descrivere e motteggiare le stranezze degli umani.

Un viaggio attraverso il rapporto tra chi compone la musica e chi ne scrive il testo, incentrato sulla figura di Luigi Illica commediografo e librettista di Castell’Arquato (PC) di cui quest’anno ricorrono i cento anni della morte.
Considerato il più rappresentativo librettista del teatro d’opera italiano tra Ottocento e Novecento, ha collaborato con i maggiori compositori (Catalani, Mascagni, Giordano, Puccini) e i suoi libretti hanno contribuito alla nascita di importanti capolavori. Lo spettacolo racconta con humor e leggerezza, il rapporto tra Illica e il mondo del teatro d’opera, passando per i compositori con i quali ha collaborato, in particolare Giacomo Puccini e giocando con celebri coppie artistiche come Mogol e Battisti.

I. C. Micheli, via Milano, Parma

L’Istituto Pietro Giordani e La Toscanini attuano innovative metodologie di progettazione e pratica musicale con partecipazione attiva e diretta dei ragazzi.
Il progetto pilota “SOUND JOBS” utilizza le potenzialità dell’Arte Musicale, con attività di carattere laboratoriale: teoria e pratica in sequenza fra loro finalizzate alla realizzazione di percorsi musicali, esperienziali e artistici.

Il progetto è realizzato con il sostegno del Mibact e di SIAE nell’ambito del programma “Per Chi Crea”.

L’Istituto di Istruzione Superiore Zappa-Fermi e La Toscanini attuano innovative metodologie di progettazione e pratica musicale con partecipazione attiva e diretta dei ragazzi.
Il progetto pilota “SUONO ERGO SONO” utilizza le potenzialità dell’Arte Musicale, con attività di carattere laboratoriale: teoria e pratica in sequenza fra loro finalizzate alla realizzazione di percorsi musicali, esperienziali e artistici.
Il progetto è realizzato con il sostegno del Mibact e di SIAE nell’ambito del programma “Per Chi Crea”.

Un’avventura a puntate rivolta ai più piccoli per scoprire come nasce la musica e quali sono le caratteristiche e le “meraviglie” di ogni strumento musicale, con esecuzioni dei grandi compositori di ogni epoca.

Aprire il mondo della Musica ai più piccoli spalancando uno sguardo divertente, leggero e intelligente sulla grande Musica di ogni tempo è l’obiettivo del nuovo progetto de La Toscanini e Fondazione Teatro Due: L’Arcipelago dei suoni.

La Toscanini e Fondazione Teatro due, entrambe impegnate sul proprio fronte nella formazione degli spettatori, intesa come una vera e propria missione delle Istituzioni Culturali, propongono un affascinante percorso rivolto ai bambini tra i 7 e i 10 anni e alle famiglie, un viaggio alla scoperta degli strumenti musicali articolato in 8 concerti-spettacolo, che si svolgeranno una domenica al mese – da ottobre 2019 a maggio 2020 – presso il Centro di Produzione Musicale “Arturo Toscanini” e presso il Teatro Due.

In questi appuntamenti, attori dell’Ensemble Teatro Due e professori dell’Orchestra dell’Emilia-Romagna Arturo Toscanini daranno vita a un’epopea, scritta da Francesco Bianchi, che prenderà “in prestito” l’atmosfera fantasy per esplorare il mondo degli strumenti musicali e della grande musica.